HABITACIÓN VUDÚ SE ESTRENAN EN LA DISCOGRAFÍA GALLEGA CON "FLORES FALSAS"

Un nuevo grupo, Habitación Vudú, que proviene de una pequeña localidad de A Limia, Escornabois, en la provincia de Ourense se incorpora al catálogo discográfico gallego y lo hace con un EP , "Flores Falsasen el que se pueden escuchar  6 temas" --Flores Falsas,Caminos, Tornillos, Vuelo, Gran Premio y Sol Emigrante--  con una identidad musical basada en el pop-rock con  talante indie-- pop-rock clásico  ligado al pop rock español de manera muy directa --

-, dando lugar a algo que ellos mismos definen como propio y especial: ;"Nuestra idea entorno a la composición, siempre ha sido la misma: hacer canciones que lleguen al público de una manera clara y sencilla y que ellos las hagan suyas a la hora de escucharlas de la manera más personal".

El núcleo de esta banda, son los hermanos Freiria, Justo y José, batería y guitarra, a los que se unió un amigo bajista. Rubén Seoane. Partiendo de este trío básico , inician las secuencias para encontrar su propia identidad musical, que empiezan a perfilar,  con la llegada de David FM, teclista, que aporta conceptos musicales diferentes que unidos a los de la base establecida hace que Habitación Vudú, encuentre la identidad, ese camino a seguir musicalmente. 

En 2014 graban en el estudio Villa Angelina de Vigo sus dos primeros temas que impulsan a la banda a iniciar conciertos por varios locales y festivales de Ourense planteándose la grabación de un E.P. trabajando para ello en nuevas canciones para consolidar su trayectoria. Ya en 2015 con la llegada de un nuevo componente al grupo, Jacobo Rubín, guitarra y voces, el sonido del grupo adquiere más redondez, ganando su música en fuerza e intensidad. 

Con la nueva formación entran en los estudios Estereoarte de Vigo, bajo la producción de Luis Antelo  con la colaboración de Pablo Novoa en los arreglos y grabación de algunas guitarras 

REVOLVIENDO EN LOS ARCHIVOS -PSYCHO POP Y FOLK POP CORUÑES

XOEL LÓPEZ VUELVE A CASA Y TRAE REMEDIOS "PARAMALES"

El coruñés regresa a la sala Finisterrae de A Coruña para presentar  el 4 de diciembre su último trabajo discográfico, "Paramales", el segundo , después de "Atlantico", en su carrera en solitario, tras dejar atrás la marca "Deluxe". Xoel sigue siendo un valor estable del panorama indie español a pesar de las ausencias temporales que lo han llevado al otro lado del Atlántico .

 Ahora vuelve para rencontrarse con los "suyos", con aquellos que lo siguieron desde sus inicios en grupos de su ciudad natal como The Riddles, Los Nuestros, Los Covers y Elephant Band, donde se afianza como compositor, para iniciar posteriormente el proyecto Lovely Luna. Fue en 2001 cuando nació Deluxe  para iniciar su carrera como solista que lo llevaría a colocarse  como figura destacada en el entorno de la música indie española.

 Una "escalada" que provocó  cansancio, un "mal de alturas" --trastorno que está en  relación directa con la velocidad de ascenso y la altitud alcanzada. --en sus secuencias  vitales  --.Buscando "remedio" decide emigrar a América, a Buenos Aires en 2009, para cambiar de "atmósfera" donde poder encontrarse  consigo mismo, con la música como compañia. Este cambio de clima ambiental ensancha sus "pulmones creativos" aspirando nuevos aires musicales que lo impulsan a un proceso de reciclaje vital y profesional. Allí, acompañado de su guitarra y de algunos amigos busca recuperar su esencia creativa dando conciertos por todo el continente americano. 

Con "nuevos aires" musicales regresa a España en 2010 acompañado de 30 músicos de diferentes nacionalidades para realizar la gira "Xoel López y la Caravana de Amigos". Un año más tarde es nombrado embajador del "Año de la Música en Galicia" representando a esta comunidad en diferentes ciudades y festivales. 

En 2012 Xoel vuelve a España, fija su residencia en Madrid y edita un disco "Atlántico", el primero editado con su nombre, que señaliza el comienzo de una nueva etapa en la que se fusionaba sus experiencias pasadas con los ritmos latinos, buscando más sustancias rítmicas y melódicas en sus canciones.

"Paramales" es su segundo disco con nombre propio, donde encontramos a un Xoel más asentado, aunando la variedad de referencias musicales que marcaron su camino, los géneros que ha frecuentado, para conformar, sin complejos, una única identidad reconocible.

En esta nueva colección de canciones que ofrecerá en su concierto coruñés, Xoel realiza una revisión personal para rescatar pinceladas de su etapa mod y su gusto por el Northern Soul y Small Faces, sin  olvidar canciones con "morriña"  que reflejan estados de ánimo. Estará acompañado por seis músicos en un concierto muy "masticable" para  todos los gustos.Bienvenido a casa Xoel

REVOLVIENDO EN LOS ARCHIVOS -1994 - HOMENAJE A MARINITA DE LA PEÑA

CORA NOVOA: "MÚSICA NEGRA,CORAZÓN TECHNO"

            LO SUYO ES LA TECHNO MELODÍA

Así define su nuevo trabajo, "Fight Love,Faith" la ourensana Cora Novoa, -- productora, Dj y diseñadora de moda ---nacida en 1984 en Ourense. Un trabajo en el que se esconden un montón de referencias simbólicas: “Me apasiona la historia, las leyendas, la mitología, el simbolismo, la astrología... Una pasión que tiene que ver con su "morriña gallega"Lo suyo es la techno-melodía. Siempre maquinal, íntima y preciosista, otras veces brumosamente expansiva. 

Tuvo que emigrar a Berlín para crecer musicalmente y ahora, afincada en Barcelona, ya es profeta en su tierra. Desde siempre la escena electrónica española ha echado en falta un gran talento femenino y Cora Novoa lo personaliza -y ahora consolida aún más allá. 

 La revista musical Mondosonoro acaba de estrenar "Janua Inferni"  un adelanto del  nuevo disco de esta  incansable artista gallega que suena con fuerza en la escena electrónica española, grabado  en su propio sello discográfico "Seeking the Velvet "- un laboratorio  donde da rienda suelta a sus múltiples inquietudes en torna a la creatividad con la música como columna vertebral . 

De ahí salió este  su segundo trabajo, el primero fue en 2010,  el LP "The Secret Garden" y desde entonces, comenta Cora, sufrió una crisis en el desarrollo de su trabajo,  de la que fue saliendo a base de "inputs creativos", leyendo mucho: "Por ejemplo, todo lo relacionado con la mitología, las leyendas, el esoterismo, es un mundo que me apasiona, os adelanto que gran parte de esto se verá reflejado en el nuevo disco". 

Y esa pasión a la que alude Cora está enraizada con su Galicia natal "Mi morriña gallega no hay quien me la quite de encima. Me obligo a mi misma a que cada 3 meses como mínimo, doy el salto para allá y así abrazar a mi familia, etc. Lo necesito…Recuerdo de pequeña que nos juntábamos siempre varios niños y nos contaban leyendas. Mi abuela, mi padre… todos tenían muy buena labia contando relatos que me dejaban magnetizada. También con el colegio hacíamos excursiones a ruinas y poblados celtas…". 

Cora Novoa es de las pocas mujeres en España que se dedican a la electrónica y que se maneja en el circuito profesional. "Estudié informática. Descubrí los secuenciadores y maneras de hacer música distintas... Empezó haciendo algunas bases de rap y electro y poco a poco fue encontrando el gusto por las melodías y por un sonido personal. “Tengo formación clásica, hice cuatro años de la carrera de flauta travesera. 

Estuve siempre ligada a la música. Pero no es imprescindible tener esta formación para hacer este tipo de música, es más importante tener intuición. Este es un proyecto más profundo, va por otra línea. Es muy orgánico, tiene mucha influencia pop…"

DESDE FERROL KOZMICBLUES TIENEN UNA "PREMONITION"

"Premonition" es el primer álbum de estudio  de Elisa y Andrés componentes de la "Acoustic Blues Band"  de Ferrol que lleva el nombre de "KozmicBlues" título de una canción de Janis Joplin y que inicio su actividad hace dos años y medio haciendo versiones de música de los 60, influenciados por nombres como Janis Joplin o The Doors, al tiempo que trabajaban en la composición de temas propios que ahora incluyen en su ópera prima , "amparados" bajo  el ideario de Kurt Cobain :" La música es sinónimo de libertad, de tocar lo que quieras y como quieras, siempre que sea bueno y tenga pasión, que la música sea el alimento del amor". Y por esos derroteros caminan los 10 temas del disco, grabado, producido y masterizado en los estudios de Río Records (Ferrol).

 "KozmicBlues" practica un rock con destellos del folk y el rock norteamericano de los 70 y 90 y lo hace con  sonido propio y abierto a ritmos hipnóticos y sombríos. Mezclando con  una voz potente y en ocasiones susurrante que trae a la mente cantantes como Janis Joplin,  caracterizada por su poderosa voz y gran intensidad de  interpretación o  Grace Slick una de las voces femeninas más reconocidas del rock psicodélico, con una guitarra con ritmos frenéticos y punzantes que recuerdan a aquella característica guitarra de Jeff Buckley  intérprete muy virtuoso con potente rango vocal. 

Confiesan con humildad su juventud y dicen tener las intenciones claras para proseguir su camino por las rutas de la música. Escuchando este su primer trabajo no cabe duda de que van muy bien encaminados. El álbum está  dividido por su sonoridad y su significado en dos partes; La Luz y La Oscuridad. 

Es un álbum que sin duda hace sentir como si se descendiera al famoso infierno que Dante recreaba en la Divina Comedia, con toques sombríos, luces ardientes de realidad, con mucha intensidad y con un pie dentro del existencialismo más sincero y directo.

 

SERRAT, HACIENDO CAMINO AL CANTAR...

Hace 50 años Joan Manuel Serrat inicio, como muchos cantantes, su carrera en un programa de radio, Radioscope, en Barcelona, presentado por Salvador Escamilla.

 Por aquel entonces, servidor también iniciaba sus "pinitos musicales" como comentarista musical. Un paralelismo que con el tiempo convergió en una amistad forjada en el camino de reiterados encuentros profesionales que fueron engarzando un afecto que se mantiene. 

Ambos nacimos en 1943 y los años transcurridos han aportado un bagaje que en su caso es "antológico", con una estatura artísticas que lo convirtió en una referencia para todos los cantautores de habla hispana. 

En España no somos muy dados a mantener en el pedestal de la admiración a artistas que en momentos puntuales de su trayectoria formaron parte de nuestra vida cotidiana con sus canciones. Tenemos cierta tendencia al olvido, algo que no ocurre en otros países como Norteamérica,Inglaterra, Francia o Italia, donde esos artistas mantienen su lozanía artística generacional a través del respeto y el recuerdo. 

Cierto que algunos de esos artistas en activo como el caso de Raphael, Julio Iglesias y Serrat, todos subiendo escalones de los 70 años --Miguel Ríos decidió pasar a la "reserva " que no jubilación -- son una excepción y lo son porque su arte no tiene fronteras temporales. 

De ahí que Joan Manuel Serrat, haya querido revisitar su trayectoria artística -- primero con cuatro discos -- y 100 conciertos por Latinoamérica y España con su "Antología desordenada" para refrescar memorias y sentimientos: " Las canciones son mi personal elección desde el presente y con la voz de ahora. No son lo que podría ser un relato histórico, me pareció más interesante hacer una elección personal de entre las 600 canciones que integran mi cancionero, de modo que hasta algunas pueden resultar muy curiosas. Así que, ¿Por qué estas 50 y no otras? Por una elección personal. Cada quien tendrá la suya y esta es la mía". 

Serrat estará el 17 de septiembre en el Coliseo de A Coruña con su "concierto mosaico" en el que incluirá un repertorio cuajado de éxitos donde no faltarán "Mediterráneo", "Para la libertad", «Penélope» , «Lucía" o esos "Cantares" de Antonio Machado, con los que él sigue haciendo camino al cantar….