HISTORIAS,HISTERIAS Y ANDANZAS MUSICALES...
miércoles, 29 de abril de 2015
martes, 28 de abril de 2015
lunes, 27 de abril de 2015
LAS "DELICIOSAS" CANCIONES REGALADAS DE VICTOR Y ANA
Hacía ni más ni menos que 30 años que Victor y Ana no
entraban juntos en un estudio de grabación para cantar a dúo -- Para la ternura
siempre hay tiempo (1986) en la que se incluía " La Puerta de
Alcalá",la única canción que cantaron a dúo --. La última vez que se subieron juntos a un escenario fue en
una gira hace siete años.
Ahora vuelven
uniendo sus voces en el álbum " Canciones regaladas" y una gira en la
que además de las canciones que figuran en su nuevo trabajo, "regalaran" los
éxitos obtenidos por separado en sus respectivas carreras. Muchos nos
preguntamos el porqué, tras el gran éxito obtenido con aquel disco a dúo, no
volvieron a repetír el "formato" y tardaran tantos años en hacerlo. «Nunca
nos ha gustado cuando las cosas se ponen fáciles. Siempre hemos hecho lo que no
se esperaba de nosotros. Andar exprimiendo fórmulas no nos interesaba y creo
que la gente nos ha aceptado más con el tiempo porque no nos convertimos en
dúo» --explican -- aunque hubiéramos vuelto a reunirnos en el estudio lo normal
habría sido darnos el batacazo".
¿Y
por qué se juntan ahora?..."Pues por la sencilla razón de que nos lo propusieron y aceptamos"…O sea,
les apetecía y lo hicieron como en su día dejaron de hacerlo por el mismo
motivo.
Curiosamente por ser pareja, los nombres de Victor y Ana salen a
relucir al unísono, pero, lo cierto es que nunca cantaron a dúo en estudio, excepto
en la mencionada canción, Ahora si, y lo hacen con canciones "regaladas"
por otros compositores que solo con leer los títulos "aplauden las orejas "
antes de penetrar en los oídos. Un menú musical "delicioso"
.Lean sino :
"El Padre Antonio y el Monaguillo Andrés", de Rubén Blades, "En
el úlimo trago" de Jose Antonio Jiménez, "Quiereme tal como soy"
de Billy Joel, "Aleluya" de Leonard Cohen, "Años Dorados"
de Chico Buarque, "Los pájaros perdidos" de Astor Piazzola y una
"sorprendente", ¿Cómo pudiste hacerme esto a mí?» de Nacho Canut y
Carlos Berlanga que en su día interpretaron Alaska y Dinarama.
Un disco en el
que nuevamenente volverá a aflorar la valía artística de Victor y Ana, que
juntos o por separado, son piezas importantes del tablero musical español, como
lo han demostrado a lo largo de su trayectoría artística con éxitos como "Contamíname", "La
Puerta de Alcalá", "El hombre del piano", "España camisa
blanca de mi esperanza", "Ahora", "Rayo de sol",
"Lía", "No se porque te quiero", "Derroche",
"Peces de ciudad", "A la sombra de un león" más todas las
canciones que son algo más que un regalo de la inspiración como "Solo
pienso en ti", "Ay amor", "Soy un corazón tendido al
sol", "Nada sabe tan dulce como su boca", "La
muralla", "La mentira", "Solo le pido a Dios",
"Canción pequeña", "Asturias", "El abuelo Vitor",
"Bailarina", "Una canción me trajo aquí",
"Cuélebre", "Como voy a olvidarme", "Planta 14",
"Luna", "Paxarinos", "Quiero abrazarte tanto",
que saldran a relucir en su nueva gira.
domingo, 26 de abril de 2015
¿ DEL NOROESTE POP ROCK SE SABE ALGO?
Ya
salió a la palestra la edición del VIII
Concurso de Rock Deputación da Coruña y el cartel de festivales de verano, como
el Festival de la Luz que se celebrará los días 12 y 13 en Boimorto, pero aún
no se sabe nada oficialmente sobre el Noroeste Pop Rock que es una de las
grandes citas musicales del verano coruñés.
Tampoco del concurso de grupos
emergentes de toda Galicia -- que está cogiendo un importante auge entre los
grupos gallegos como demuestra el alto número de participantes en
ediciones anteriores --que se seleccionan en conciertos en directo
previos para elegir quiénes se suban al anhelado escenario playero.
¿Habrá
Noroeste Pop Rock?, me preguntan…y a bote pronto, respondo… !supongo que sí!.
Esta incertidumbre entre la "peña" viene provocada por la tardanza en
asomar noticias sobre el concurso y los conciertos de playa de Riazor, cuando
ya estamos en "tiempo".
Por
alguna "filtración" se que en el IMCE se está trabajando sobre ello y
que incluso puede haber novedades que influyan en la "mejora" del
concurso, pero, son solo filtraciones que no tienen mayor interés sino se
confirman por la vía oficial.
Cae de cajón que de alguna manera la proximidad
de las elecciones municipales, estén "atascando" el anuncio esperado
para la celebración de una nueva edición del Noroeste Pop Rock, que haría la
edición número 29, tras su puesta en marcha -- los grupos locales elegidos para
la primera edición habian sido Homo Habilis,Viuda Gómez e Hijos, Metodo
Sueco,Radio Océano,Destellos de Pasión y Los Dramáticos--.
Eso sí, una
"marcha" bastante ajetreada, con cambio de nombre "ocasional" y "amenazas"
de suspensión acalladas por las protestas populares.
En los últimos tiempos el
N..P.R enderezó nuevamente y de forma positiva, su rumbo, volviendo a recuperar su presencia en la
relación de festivales españoles, Por ello, se espera el anuncio de su celebración , que uno cree
necesario para que la promoción del mismo y la operatividad del concurso,
empiece a rodar con el tiempo suficiente para engrandecer la celebración de
este Festival convertido por el tiempo y la multitudinaria asistencia a sus
ediciones, en "santo y seña" del verano y las Fiestas de María Pita.
sábado, 25 de abril de 2015
miércoles, 22 de abril de 2015
martes, 21 de abril de 2015
RIOBÓ PRESENTA "QUIRAL": UNHA NOVA ESTANCIA SONORA DO FOLK GALEGO
A música folk galega adórnase coa aparición dun novo disco do grupo Riobó, un quinteto acústico, que se caracteriza polo virtuosismo dos seus compoñentes, ese que se palpa" emocionalmente escoitando os arreglos das composicións, partindo das formas e orixes das melodías da tradición galega, e á hora de interpretalas.
O título deste segundo disco,
"Quiral", dá pistas sobre o que nel se pode escoitar : Quiral
significa aquilo que non pode ser superposto á súa imaxe reflectida. É xa que
logo un "espello máxico" no que se pode visionar un espazo música-
tempo emocional no que eles "comparan" a súa música actual coa que se
facía cen anos atrás.
Esta
"comparativa" entre músicas , buscando semellanzas a través deste
"espello imaxinario da realidade" mostra que , realmente, atopamos
coincidencias e tamén a imposibilidade de solapamento, de superposición dunha
imaxe respecto á outra, amosando a súa "quiralidade" -- comportamento diferenciado de dous entes que son un simetría especular do outro --.
Unha visión que queda "clara" tras
escoitar os nove temas do segundo disco desta formación --"Treboada",
"Retello","Cantaruxa", "Comboi sul",
"Ramanúa", "Na boca do demo","Muiñeira de
Fonsagrada", "Suariña" e "Treseisoito" -- que reúnen
unha mostra de sensacións nas cúales conviven as raíces culturais máis
profundas -- parte das melodías que utilizan representan a forma de tocar dos
gaiteiros das Rias Baixas -- con "extremidades" -- fórmulas--
interpretativas actuais.
E nesa coexistencia reflíctese unha paisaxe
sonora de beleza timbrica e elegancia melódica con devanceiros e matices
que levan ao oínte a distintos planos emocionais debuxados pola habilidade dos
músicos unidos pola mesma "química, buscando o redescubrimiento da terra
galega desde a música tradicional.
Riobó non é un proxecto solista, aínda que leve
o apelido de Begoña Riobó, violinista especializada na música tradicional
galega cunha destacada traxectoria que comparte "redescubrimiento"
con catro recoñecidos músicos que atesouran unha sólida traxectoria, e son
habituais nos principais proxectos musicais en Galicia: Fernando Barroso
(guitarra), Marcos Campos (gaita, acordeón e flautas), Xosé Liz (bouzouki), e
Fernando Pérez (flautas e requinta).
Sen dúbida "Quiral" é unha nova
estancia sonora do folk galego na que o grupo mergúllase nas diversas
posibilidades dous instrumentos máis tradicionais. Entretecendo a música de
autor coa música de raíz. Interpretando pezas para escoitar inspiradas en todo
momento nos ritmos máis bailables, nunha aposta clara pola balance entre a
recreación dá música galega xa feita e a creación presente... Un disco que
reafirma á banda como unha dás principais formacións folk galegas do momento.
RIOBÓ: "QUIRAL": UNA NUEVA ESTANCIA SONORA DEL FOLK GALLEGO
La música folk gallega se adorna con la aparición de
un nuevo disco del grupo Riobó, un quinteto acústico, que se caracteriza por el
virtuosismo de sus componentes, ese que se "palpa"
emocionalmente escuchando los arreglos
de las composiciones, partiendo de las formas y orígenes de las melodías de la
tradición gallega, y a la hora de interpretarlas.
El título de este segundo disco, "Quiral",
da pistas sobre lo que en él se puede escuchar : Quiral significa aquello que no puede ser superpuesto en su su imagen súa imaxe reflectida. Es por tanto un "espejo mágico"
en el que se puede visionar un espacio música- tiempo emocional en el que ellos
"comparan" su música actual con la que se hacía cien años atrás. Esta
"comparativa" entre músicas , buscando semejanzas a través de este
"espejo imaginario de la realidad" muestra que , realmente, encontramos coincidencias y también la imposibilidad de solapamento, de
superposición de una imagen respecto a la otra...mostrando su " quiralidade" ---- comportamiento
diferenciado de dos entes que son uno simetría
especular del otro --
Una visión que queda "clara" tras escuchar
los nueve temas del segundo disco de
esta formación --"Treboada",
"Retello","Cantaruxa", "Comboi sul",
"Ramanúa", "Na boca do demo","Muiñeira de
Fonsagrada", "Suariña" y "Treseisoito" -- que reúnen
una muestra de sensaciones en las cuales conviven las raíces culturales más
profundas -- parte de las melodías que utilizan representan la forma de tocar
de los gaiteiros de las Rias Baixas -- con "extremidades" --
fórmulas-- interpretativas actuales.
Y en esa
coexistencia se refleja un paisaje sonoro de belleza timbrica y elegancia melódica con con ancestros y matices
que llevan al oyente a distintos planos emocionales dibujados por la habilidad
de los músicos unidos por la misma "química, buscando el redescubrimiento
de la tierra gallega desde la música tradicional.
Riobó no es
un proyecto solista, aunque lleve el apellido de Begoña Riobó, violinista
especializada en la música tradicional gallega con una destacada trayectoria
que comparte "redescubrimiento" con
cuatro reconocidos
músicos que atesoran una sólida trayectoria, y son habituales en los
principales proyectos musicales en Galicia: Fernando Barroso (guitarra), Marcos Campos (gaita, acordeón y flautas),
Xosé Liz (bouzouki), y Fernando Pérez (flautas y requinta).
Sin duda
"Quiral" es una nueva estancia sonora del folk gallego en la que el
grupo se sumerge nas diversas posibilidades dos
instrumentos máis tradicionais. Entretejiendo la música de autor con la música de
raíz. Interpretando piezas para escuchar inspiradas en todo momento en los ritmos más bailables, en una apuesta clara por el balance entre la recreación
de la música gallega ya hecha y la .. Un disco
que reafirma á esta banda como una de las principales formaciónes folk
gallegas do momento
lunes, 20 de abril de 2015
TERCERA EDICIÓN DEL FESTIVAL DE LA LUZ: ENERGÍA CULTURAL, INNOVADORA Y SOLIDARIA
TODA LA RECAUDACIÓN DE DESTINA A MÉDICOS SIN FRONTERAS
El concepto de festival lo convierte en un espacio inter-generacional entorno a la música, el progreso, la creatividad, la gastronomía, el ocio, la inspiración, motores ligados a los conceptos de compromiso social e innovación que convierten el Festival de la Luz en una experiencia singular y acogedora .
La luz ilumina las cosas y las hace visibles. El
Festival de la Luz nació impulsado por Luz Casal que con energía solidaría curso en 2012 la
invitación para asistir a este evento multidisciplinar que tenía el entorno de
su casa natal en Boimorto como lugar de celebración. Miles y miles de personas
aceptaron la invitación acudiendo a las dos primeras ediciones. Tanto es así
que el éxito de la segunda
"agotó" las entradas. Ahora ya está en marcha la tercera que se
celebrará los días 12 y 13 de septiembre.
Cuando
asistí a la primera jornada de la primera edición, quedé impresionado. Impresión
que quise dejar patente en diferentes ocasiones. Tenía el "guri-guri"
de la incertidumbre, de si lo anunciado de antemano en este proyecto diferente que
se subrayaba como "único", iba a ser una realidad. Solo con la visión
del entorno, la estructura atípica del
recinto, y la atmósfera que allí se respiraba, las dudas se disiparon aunque no
la nubes que, en la segunda jornada, mandaron al traste lo que se avecinaba
como un día excelente.
A pesar de ello el concepto de festival consiguió algo
único: convertirse en un espacio intergeneracional entorno a la música, el
progreso, la creatividad, la gastronomía, el ocio, la inspiración, motores
ligados a los conceptos de compromiso social e innovación que convierten el Festival de la
Luz en una experiencia
singular y acogedora .
En su tercera
edición el festival ofrece un cartel de
actuaciones musicales muy "apetitoso":
Burning, María
del Mar Bonet,Manos de Topo, El Drogas Rhythm & Blues Band, Delorean,Riff
Raff y Emilio Rúa, en la primera jornada. Juan Perro Son 7, Amancio Prada,Miguel
Poveda, Anni B Sweet, Eladio y los Seres Queridos y Óscar Ibañez, en la
segunda.Tambien actuarán los grupos ganadores
del concurso de maquetas organizado por los Estudios Mans de la Fundación
Paideia Galiza . Más allá de lo musical, el Festival de la Luz se amplía con el
Mercado de la Luz, en el que productores de la zona pueden vender sus productos
artesanales. Como
festival multidisciplinar que es, en él tienen cabida actividades de todo tipo dirigidas al público de todas
las edades y en el que se da cita la mejor gastronomía de Galicia.l.
En la presentación de la nueva edición Luz Casal subrayó el
carácter benéfico del evento: "Toda la recaudación se destinará este año a
Médicos Sin Fronteras. Las entradas costarán 10 euros
por una jornada y 15 euros los dos días. Ya están a la venta y
cuentan con que se vendan con celeridad"…. «Tenemos ya un público que
viene incluso antes de que se sepan todos los nombres del cartel porque ya
saben que se van a encontrar algo que les gusta», dijo Casal que también
enfatizó su idea de apoyar a la cultura gallega. «Tenemos la obligación de
hacerlo», sentenció.
HOT NEWS SUITE: MÚSICA PARA NOTICIAS DE "RABIOSA" ACTUALIDAD
HOT
NEWS
El
disco "Hot News", recoge una
suite compuesta por José A. Vázquez García - Serrano desarrollada en cinco
piezas con títulos de "rabiosa" actualidad --
"Incertidumbre", "Balada triste del funcionario, "Las
cloacas del poder- Gurtel vals","Benquerido maio" y
"Sherwood" -- e interpretada magníficamente por Federico Mosquera Martínez al piano, Mihad
Andrei Tanasescu Kadar al violín y Rosalía Vázquez García al violonchelo,
Grabada
en el Conservatorio Profesional de Música de A Coruña por el servicio de
producción de la Radio Galega con Pablo Barreiro como técnico de sonido. Sobre
su compositor decir que no es otro que Pepe Serrano, así lo conocimos cuando
daba sus primeros pasos con el grupo coruñés Los Sombras y posteriormente como
teclista en el grupo ferrolano Los Sprinters, que acompañó inicialmente a
Andres Do Barro.
Hoy, ejerce de docente en el Conservatorio Profesional de Música
de A Coruña y presenta así este excelente trabajo musical:"El título de
esta suite podría traducirse como ´noticias de rabiosa actualidad´, tiene como
nexo la temática de las diferentes piezas que la componen, reflejada en sus
título aclarando que la cuarta, "Ben querido maio" se refiere a la deseada salida de la crísis y la quinta, "Sherwood", simplemente transcribiré su dedicatoria: A Robin Hood con devoción, esperando su próximo advenimiento.
.
El compositor confiesa ser un músico ecléctico: Aparte de mi formación clásica
como pianista he intervenido desde muy joven
en grupos de rock, pop, música de baile, etcétera. colaborando, así
mismo, como arreglista y compositor.
Por
tanto el ´estilo´ con el que abordo este
CD creo que es el producto de la relación que a lo largo de mi vida he tenido
con las diferentes músicas con las que he contactado". Quiere subrayar y
subraya, algo que es una evidencia en la escucha de la obra: la
excepcional madurez técnica y
artística que poseen los intérpretes
Federico, Mihai y Rosalía a pesar de su juventud.
EL "PINGÜINO" DE NONITO EL DÍA EN QUE ANA BELÉN Y VICTOR MANUEL SE CONOCIERON EN A CORUÑA Jueves 12 de agosto de 1971
Verano de 1986.Cartel de no hay entradas en el Pabellón de Deportes de A Coruña en donde 11.000 personas vibraban con las canciones de Víctor Manuel y Ana Belén que entusiasmaban al público con él ¡ Miralá, miralá, miralá... La puerta de Alcalá ".
En un momento dado del concierto Víctor y Ana se explayan diciendo que tienen muy buenos recuerdos de La Coruña, "porqué en esta ciudad nos conocimos en 1971 gracias al "pingüino" de Nonito". La gente que se troncha de risa en la creencia de que la pareja me había llamado "pingüino" mientras yo, ajeno al jolgorio provocado, estaba "reunido" en el ambigú del Pabellón de Deportes con el manager de Victor y Ana y el concejal de Fiestas Sánchez Penas, tratando de solucionar la demora sufrida en el pago del caché de los artistas a causa de los mecanismos burocráticas del Ayuntamiento.
Foto del pinguino de "Nonito" jugando con mi hijo
Solucionado el asunto, nos incorporamos al concierto haciendo el "paseillo" desde el fondo del recinto, donde estaba instalado el ambigú, hasta el escenario. Según vamos caminando por un lateral de la zona de sillas, noto que durante el trayecto la gente mira hacia nosotros sonriéndose. "Algo no va bien", pienso, e instintivamente, con disimulo en el gesto, me llevo la mano a la entrepierna para comprobar que todo estaba en su sitio y la "jaula" cerrada. Seguimos camino y la gente nos acompaña con las miradas. No era normal -- " ní que tuviera monos en la cara" murmuraba para mis adentros" -- puesto que, en otros conciertos, había hecho el mismo recorrido y mi presencia no había levantado tanto interés. Una vez que entramos en el "backstage", nos colocamos cerca de las vallas de seguridad donde estuvimos hasta el final del concierto.
Al encenderse las luces, se acerca hacia mi un matrimonio de amigos para, -- eso pensé -- pedir un autógrafo de Víctor y Ana. ¡ Pues no!. Cuando llegan a mi lado, me saludan diciendo entre risas...¡ Así que eres un "pingüino! . Yo también me río, pero, no tengo ni idea de cuál es el motivo que provoca la risa ... ¿No escuchaste el piropo que te echó Víctor Manuel?...¿ De que "piropo" me hablas?, respondí totalmente despistado..." Víctor Manuel dijo que eras un "pingüino" y que gracias a ti, había conocido en La Coruña a Ana Belén".
Por fin salía de dudas y encontraba la explicación de las miradas y las sonrisas de cachondeo de la gente que "veían" en mi a un "pingüino". Victor Manuel había hecho referencia a Pipo, el pingüino que había en la Tasca Jundiña, en Los Arcados del Playa Club, y la gente, que no conocía la trama de la historia, pensó que el "pingüino" era yo. No tenía "monos en la cara", pero, no andaba desencaminado...
Al llegar al camerino, y tras dar la enhorabuena por el éxito alcanzado, me dirijo a Víctor Manuel y le digo... "Por cierto, creo que me llamasteis "pingüino"... Él y Ana se miran y estallan en una carcajada..." No, hombre no, a ti no te llamamos "pingüino". Lo que dijimos es que nos habíamos conocido una noche en tu club gracias al "pingüino" que tenías!... Las carcajadas se repiten al darse cuenta de que, tal y como lo dijeron, sonó como un apodo que me daban.
"EL GUSTO ES NUESTRO"
En el libro "Diario de ruta" que recoge situaciones de la gira "El gusto es nuestro" (1995) compartida con Anal Belén, Joan Manuel Serrat, Miguel Ríos, Víctor Manuel escribe: " Siempre que caemos por La Coruña aparece Nonito Pereira, de la radio de toda la vida, de veinticinco años de radio. Siempre tan cariñoso dice que esta vez ha estado más emocionado que nunca, con la piel de gallina. El día que nos conocimos Ana y yo, en 1971, estuvimos esa noche en un pub que Nonito regentaba en la playa de Riazor, puerta con puerta con la arena del mar. Yo iba con mis músicos y Ana con sus compañeros de "Sabor a miel", después de actuar en el Teatro Rosalía Castro. Había un pingüino de verdad en el ventanal que daba al mar. En aquella ocasión compartí escenario con Julio Iglesias por diferentes ciudades gallegas y en aquellos días, hablé mucho con Julio, hablé por todo lo que después no he hablado, y me confesó: " Víctor, yo cuando tenga cincuenta millones me retiro"....¿Por qué cincuenta Julio?..." Cincuenta y ni uno más".
ANA BELEN EN ESCENA
Yo ya conocía a Víctor Manuel por haberlo entrevistado con anterioridad en Madrid en 1970. Cuando me llamaron desde la compañía discográfica Philips para concertar una entrevista con él, previa a su actuación en el Pabellón de los Deportes de A Coruña, el 12 de agosto de 1971 -- en la que Julio Iglesias estaba anunciado como "telonero" en funciones de tarde y noche --, quede citado con el cantautor asturiano para el día 9 en el Hotel Atlántico. Al día siguiente se iba a Vigo para continuar la promoción y estaría de regreso el 11 por la noche, para probar el sonido del concierto en el Pabellón de Deportes. Ese mismo día, después de comer juntos en el Rápido, y ofrecerme que fuera yo quién presentara el doble concierto, regresamos al hotel para desde allí irnos al Pabellón.
Mientras esperábamos en la cafetería del hotel que llegaran sus músicos, aparece por la puerta Ana Belén con algunos de los actores y actrices de la obra "Sabor a Miel" que se representaba esa misma noche en el Teatro Rosalía de Castro. No me acuerdo si fui yo, o fue él, quién alabó el empaque físico de Ana con algún requiebro, pero el caso es que, al pasar por nuestra mesa, ambos se reconocieron y saludaron. Nos levantamos y ellos dos aunque no se conocían de antes, entablaron una pequeña conversación preguntándose mutuamente por el motivo de su estancia en la ciudad, mientras yo pegaba la hebra con los acompañantes de Ana. Como estábamos interrumpiendo el paso, invito a compartir mesa a todo el grupo teatral y durante la charla, dejo caer la invitación para tomar unas copas todos juntos, al acabar la función, en el Playa Club. Aceptan la invitación y quedamos en que pasaríamos a recogerlos en la cafetería Lu-Mar una vez que hubiera acabado el concierto del Pabellón.
Mientras esperábamos en la cafetería del hotel que llegaran sus músicos, aparece por la puerta Ana Belén con algunos de los actores y actrices de la obra "Sabor a Miel" que se representaba esa misma noche en el Teatro Rosalía de Castro. No me acuerdo si fui yo, o fue él, quién alabó el empaque físico de Ana con algún requiebro, pero el caso es que, al pasar por nuestra mesa, ambos se reconocieron y saludaron. Nos levantamos y ellos dos aunque no se conocían de antes, entablaron una pequeña conversación preguntándose mutuamente por el motivo de su estancia en la ciudad, mientras yo pegaba la hebra con los acompañantes de Ana. Como estábamos interrumpiendo el paso, invito a compartir mesa a todo el grupo teatral y durante la charla, dejo caer la invitación para tomar unas copas todos juntos, al acabar la función, en el Playa Club. Aceptan la invitación y quedamos en que pasaríamos a recogerlos en la cafetería Lu-Mar una vez que hubiera acabado el concierto del Pabellón.
JULIO IGLESIAS FACILITA EL "LIGUE"Y APARECE EL PINGÚINO DE NONITO
En otro episodio de estas "Historias, histerias y anécdotas musicales" , dedicado a Julio Iglesias -- "Un tropezón cualquiera da en la vida" -- relato como Julio me pide al acabar el concierto de la tarde que hable con Víctor Manuel para cambiar el orden de actuación del concierto de la noche y como Víctor accede a ello, convirtiéndose en "telonero" , para poder terminar antes e ir a recoger a Ana Belén .
Terminada la actuación de Julio Iglesias, los músicos de Víctor Manuel se encaminan hacia el Playa Club mientras Víctor y yo, nos dirigimos, a la cafetería Lu-Mar para recoger a Ana Belén y sus compañeros de teatro.
Ya en el Playa Club, Víctor no se separa de Ana, y entre copa y copa, empieza a amanecer. Salimos al andén para respirar la brisa de la mañana y se me ocurre enseñarles el pingüino Pipo, y la foca Jundiña, que estaban en un acuario de Los Arcados. Para allí nos vamos todos y saco al pingüino para fuera de su habitáculo. Ante la visión de Pipo corriendo por el local adelante, el grupo se troncha de risa hasta que finalmente, y ya como despedida, celebramos el encuentro brindando con champan -- brindis en el que hacemos participar al pingüino --. Hubo flechazo. Ana y Víctor se van juntos, ya de día, al hotel, y allí se intercambian teléfonos y se despiden con un "hasta la vista" que no tarda mucho en llegar. No pasan muchos meses y se anuncia el rodaje de la película "Morbo" con Ana Belén y Víctor Manuel de protagonistas. Al terminar la película, salta la noticia de que, en el más estricto secreto, ambos habían contraído matrimonio en Gibraltar, un año después de haberse conocido en A Coruña.
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viernes, 17 de abril de 2015
jueves, 16 de abril de 2015
CON EL PASADO PISÁNDOME LOS TALONES
EXCEPTUANDO
LOS AVANCES TECNOLÓGICOS, LA INDUSTRIA MUSICAL PRESENTA GRANDES SIMILITUDES CON EL
PASADO, DESPUÉS DE 22 AÑOS.
Las
compañías discográficas multinacionales, no están por la labor de promocionar
nuevos valores porque corren el riesgo
de "comerselos" al no tener salida.
Las
cadenas de radio de alcance nacional tampoco están por la labor de "descubrir" e incluso "eliminan" del circuito
de las radio-fórmulas a los "sin futuro"
Se
dice que el que guarda siempre tiene.Y ese es el caso de un servidor al que le
dio la "toulada" de meter la cabeza, eso sí con mascarilla, en las
montallas de documentación escrita, alguna que otra "amarillenta" --por
el pso del tiempo no por su contenido -- que conforman un amplio archivo
musical desde que en 1968 me estrené como "plumilla musical" en la
prensa escrita.
Fue precisamente en El Ideal Gallego. Aún corriendo el riesgo
de que el pasado me pise de nuevo los talones, me encuentro con articulos que a
pesar del tiempo transcurrido parecen estar escritos hoy. Lean sino…
En 1992 se
celebró en A Coruña una Bienal de la Radio, con ponencias varias entre las que
se encontraba, por supuesto, la industria musical y la implantación de las
radio-fórmulas.También eran tiempos de crisis y la proximidad del mercado único
europeo hizo que las multinacionales hicieran un amplio reajuste en su maquinaria que aún engrasada por la
buena acogida de los cd´s en el mercado, apretaron las clavijas, abandonando la
inversión en jovenes valores, para centrarse en las estrellas.
Por entonces se
habló de potenciar los sellos independientes - dependientes eso si de las
"cinco magníficas" multinacionales existentes --para potenciar las
"bases", pero no hubo acuerdo. No invirtieron en I+D y se dedicaron a
fichar a grandes astros.
La piratería por entonces no habia arrasado el
negocio, pero aún así, a los grupos y
artistas emergentes les dieron con las "puertas en la cara", cerrando
el paso mayoritariamente a la grabación de un disco. ¿
Y que hicieron los
rechazados?. Pues crear por su cuenta una vía de salida independiente. Grabar
maquetas por su cuenta, -- la mayoría aún en cassette -- e intentar comercializarlas . Pero no contaban conque las cadenas de radio de alcance nacional-- que dependían en gran manera delas aportaciones publicitarias de las compañías, tampoco
estaban por la labor de "descubrir talentos" , eliminando incluso a
los que se llamó "artistas sin futuro" -- aunque alguno lo tuvo -- cortando la posibilidad de darlos a conocer.
Hoy, pasados los años, sucede otro tanto
y los "independientes", aunque tiene circuito propio, siguen grabando maquetas en Cd y discos auto-financiados
o a través del "Micromecenazgo" y subiéndolos a internet a la
espera de que alguien los baje de la "nube".
Exceptuando los avances
tecnológicos, el panorama de la industria fonográfica presenta grandes similitudes con el pasado.
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