viernes, 20 de marzo de 2015

LOS SECRETOS DESVELAN SUS RAÍCES EN LA GIRA "ALGO PRESTADO"

LOS SECRETOS ENSEÑAN  ALGUNA DE  SUS "CANCIONES SECRETAS",EN DISCO Y  EN CONCIERTO



TODO EMPEZÓ CON "TOS". A LA MUERTE DE SU BATERÍA, "CANITO" SE CELEBRA UN HOMENAJE CON UN CONCIERTO CONSIDERADO COMO EL DE LA "FUNDACIÓN DE LA MOVIDA MADRILEÑA",Y PASAN A LLAMARSE "LOS SECRETOS",

CUANDO LA "MOVIDA" EMPIEZA A MOVERSE, "ELEMENTOS"  RADICALES DE LA MISMA  LOS APODAN  DE "BABOSOS".HOY "LOS SECRETOS" ESTÁN AHÍ MIENTRAS QUE LOS "CRÍTICOS" ESTÁN "SEMI-OLVIDADOS"

El grupo madrileño ha tomado prestados temas de Jackson Browne, Supertramp, Nick Lowe, Ry Cooder, Peter Gabriel, Fountains Of Wayne o Foreigner. La versión que titula el disco es la canción original ‘Call It A Loan’ (‘Considéralo un préstamo’) que Jackson Browne compuso junto a su mítico guitarrista David Lindley para el álbum ‘Hold Out’ de 1980




Los Secretos, desvelan sus "canciones secretas" Incansables, de nuevo salen a la carretera con una nueva gira "Algo prestado" en la que transportan un equipaje musical lleno de los temas que influyeron a la hora modelar su personalidad musical. El 22 de mayo en la sala Finisterrae  de A Coruña recordaran aquellas canciones, que han formado parte de su vida artística.

La historia de Los Secretos se fragua en "Tos" un grupo formado en 1978 por los hermanos Urquijo --Javier, guitarra; Enrique, bajo y voz, y Álvaro, guitarra --y el batería José Enrique Cano, "Canito . Un grupo que formaba parte de la primera oleada de la llamada movida madrileña, junto a Paraiso, Mamá o Kaka de Luxe, aportando   a esta ola de creatividad una vertiente musical orientada a las grandes bandas de country rock norteamericanas. Sus primeras maquetas ya incluían un tema que marcaría la historia Los Secretos, "Déjame".

 La muerte en accidente de Canito en 1980, da lugar a un posterior homenaje en el que participarían grupos como Tos, Nacha Pop, Alaska y los Pegamoides, Paraíso, Mermelada, Mamá, Mario Tenia y los Solitarios, Trastos y Los Rebeldes -- un concierto que  está considerado como el momento de fundación de la Movida madrileña--. 

Con nuevo batería, que también moriría en accidente de tráfico, el grupo cambió de nombre y paso a llamarse  Los  Secretos publicando su primer disco en 1981--  hoy considerado un disco de referencia en la historia del rock en castellano --  que tuvo  éxito inicial a pesar de que los elementos más radicales de la "movida" los apodaban junto a Mamá y Nacha Pop , los "babosos". 

Cosas de la vida ya que con el paso de los años han sido los ‘babosos’ quienes han logrado carreras más sólidas y contrastadas que los ‘irritantes’, la mayoría de ellos hoy en el olvido. Tras la muerte del nuevo batería, Los Secretos se refundan en 1986 con una orientación más country. Publican dos discos y la estabilidad llega al grupo en 1989 con "La calle del olvido" , completando la formación básica con Ramón Arroyo y Jesús Redondo. 


Poco después Enrique pone en marcha su proyecto en paralelo, "Los Problemas", sin abandonar el grupo que alcanza el éxito gracias a un recopilatorio  en el que se escuchaban todos aquellos temas que los convertirían en un grupo fundamental de la música española. 

En 1999 con la muerte de Enrique, "el poeta triste de la movida", surgen las dudas sobre el futuro de Los Secretos, pero  el grupo continua tocando y grabando con Álvaro al frente hasta hoy que ofrecen en directo algunas canciones con las que creció un sonido que prevalece erguido a pesar de los años.  El sonido inconfundible de Los Secretos.












ALGUNAS "TARJETAS DE VISITAS" DE CONCIERTOS



martes, 17 de marzo de 2015

MAS QUE NOSTALGIA, HISTORIA MUSICAL ESPAÑOLA EN 25 CAPÍTULOS (6)


UN BLUES PARA "CIFU"

QUE TÚ JAZZ TE ACOMPAÑE EN LA ETERNIDAD


El jazz está de luto. Ha muerto Juan Claudio Cifuentes, "Cifu" para los amigos, el gran divulgador del jazz en España. 
Una labor premiado con múltiples reconocimientos, el último de ellos, la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2014 que concede el Ministerio de Educación,Cultura y Deportes. 
Durante muchos años, desde finales de los 60, me unió con "Cifu" una buena amistad cuando trabajaba en la industria fonográfica. Amistad que siguió engarzada por nuestra común afición al jazz.
 En los tiempos que la música de jazz no era socialmente "bien vista", el fue faro y guía, entre la niebla del desconocimiento y la incomprensión. Cuando a principios de los 60, a los aficionados al jazz se les consideraba unos "chalados" y teníamos que refugiarnos en las catacumbas de pequeños clubs para escuchar nuestra música, Cifu, estaba allí ejerciendo de GPS. 
Mis encuentros con él fueron muchos y siempre con el jazz a cuestas…lo escuchábamos, ya fuera en disco o en directo y hablábamos horas y horas sobre él y nuestras aficiones, 
En 1971 comienzó su andadura radiofónica en la FM de Radio Popular de Madrid con el programa "Jazz porqué sí", que cumplió, ni más ni menos que 44 años de actividad ininterrumpida en la ondas de diversas emisoras,-- actualmente lo hacía en Radio Clásica alternando con "A Todo jazz" en Radio 3 --. Uno de sus mayores logros profesionales -- que fueron muchos- lo alcanzo con el programa de televisión "Jazz entre amigos" que presento desde 1984 a 1991 en la Segunda Cadena de TVE donde nos refugiábamos y hacíamos piña en su entorno los aficionados al jazz.
 Gracias a nuestra amistad, desplazo las cámaras de ese programa durante una semana a A Coruña, para enseñar a toda España la actividad del jazz en Galicia. 
Unidos por el cordón umbilical de jazz, fuimos compañeros de jurado en el Concurso Jazz-Fusión organizado a nivel nacional por la Fundación Paideia y FNAC, lo cual nos permitió rememorar nuestras "batallitas" entorno al jazz, comentado entre otras cosas los homenajes y reconocimientos de los que era objeto….
"Tú lo mereces Cifu, le decía yo…Si, si, pero, aunque tenga algún que otro achuchón y este "empastillado" -- ya sabes Nonito que los años no "pasan", se "quedan" -- aún estoy "operativo"…
.Cifu, que el jazz, tu jazz, mi jazz y el de todos los aficionados, por el que tanto has hecho, te acompañe en la eternidad.

lunes, 16 de marzo de 2015

CONVERSACIONES QUE TIRAN DEL RECUERDO: XOAN RUBIA



Recientemente conversando con Xoan Rubia,una de las voces más "hechas" de la canción gallega que comenzó su andadura discográfica en la escudería Edigsa, --  donde militaban los componentes de Voces Ceibes, -- como suele suceder cuando dos amigos se encuentran, nos dimos unos refregones con el pasado, contando y recontando historias, anécdotas compartidas Xoan fue en su momento uno de los cantantes gallegos "absorbidos" en los primeros años 70 por las multinacionales del disco -- en su caso Philips -- que mandaron "oidores" a las por entonces regiones con el encargo de
 encontrar artistas para incluir en sus catálogos al rebufo del éxito que por entonces tuvo la música y las canciones de esencias folklóricas inspiradas en los manantiales del acerbo popular.

 En Galicia, uno de ellos fue Xoan Rubia que por sus connotaciones vocales daba el perfil  para ser incluido en esa nueva vía que se abrió dentro de la música española que se alejaba de la "canción política" y aun manteniendo un contenido social,  abarcaba un espectro suficientemente amplio de público.

En 1973 Xoan entró, mejor dicho, lo metió la compañía de discos en ese apartado  llamado "nuevo estilo regionalista"-- las compañias discograficas y los comentaristas musicales somos muy dados en aplicar nominaciones genéricas a la música para "impactar" en el mercado -- con el disco "Cantares da miña terra" (1973) donde figuraban canciones adaptadas del cancionero popular como "Mira Maruxa", "Levame,Levame,Levame", "Cando Vexas que me vou", "Vexo Vigo", "Alborada", María Soliña", "Non lle temas Mariñeiro", "Madrigal a Cidade de Santiago", "Lembraste" y."Puxenme a contar estrellas" . El último corte del disco era el "Himno Gallego" y la pieza más "codiciada" del mismo fue el arreglo de "Catro Vellos Mariñeiros" que en la voz de Xoan Rubia volvió a sonar alto y fuerte, alcanzando el éxito popular.

En esa etapa en la discográfica Philips, que también tenía un abundante fondo de catálogo de grupos tradicionales y corales gallegas, Xoan compartió su andadura promocional con otro cantante gallego Xil Riós. Eran el "dúo gallego XX", aunque sus perfiles artísticos no fueran coincidentes, por intereses promocionales  la compañía los "vendía " conjuntamente . Incluso años más tarde, Xoan y Xil grabarian un disco juntos titulado "Galicia Nai".

Cuando en 1977 puse en marcha la productora gallega Abrente, tenía en mente convencer a Xoan para que participara en esta aventura y el lo hizo grabando el disco "Lembranzas", otro de "Panxoliñas" junto a María Manuela y un fenomenal disco, con estilo crooner, "Nadal"

 En ese repaso de tiempos pasados, fueron surgiendo multitud de anécdotas de las vivencias compartidas, algunas de ellas escondidas en mi memoria.

-- ¿Te acuerdas cuando me distes una cinta de Fuxan os Ventos para que entregará en Philips?.

No me acordaba, pero el sí,  y me refrescó la memoria…

-- Había ido al estudio de la Radio Felíz que tenías en A Coruña para charlar contigo antes de viajar a Madrid para grabar algo en los estudios de Philips. "Hombre ya que vas para allá, hazme el favor de llevar esta "cinta-maqueta" que me entrego el padre Jesús Mato de Fuxan Os Ventos, cuando vino a visitarme….".

¡ Mira por dónde tuve algo que ver con la grabación del primer disco de Fuxan os Ventos!, exclamé …y nos reímos, al tiempo que se me" iluminaba" la escena…

Resulta que, efectivamente, había tenido una reunión con el padre Mato, sobre una posible grabación de un disco del grupo Fuxan os Ventos en la compañía Philips, muy interesada en contratarlos, donde tenía muy buenos amigos. La verdad es que el grupo se mostraba reacio a aceptar la propuesta. Hablamos largo y tendido sobre el particular y le aconsejé que pusiera sobre la mesa de negociación todo lo que me contaba que basicamente consistía en tener libertad para grabar sin que los productores asignados por la compañía aparecieran por el estudio. Me entrego la cinta para que la escucharan en Madrid y como Xoan Rubia, apareció por allí uno o dos días después, le pedí el favor de que la llevara a la compañía, que  "debió dar el visto bueno"  a lo escuchado, tanto que aceptó las condiciones de Fuxan os Ventos y se edito el primer disco, con titulo homónimo, de este referencial grupo gallego en 1976.

Fue un placer compartir recuerdos con Xoan Rubia, uno de los artistas gallegos que trazó, con su personalidad artística y humana, las vías musicales por donde  hoy discurre la canción gallega.

Y puestos a recordar, revuelvo en mis archivos, y encuentro --seguro que tengo más -- artículos relacionados con Xoan para incluirlos en esta "tertulia" escrita.